Sinal dos novos tempos

© Foto de William Klein. Bikini, Moscow River, 1959.

Esta foto de autoria de William Klein feita às margens do "Moscow River" em 1959, talvez seja a mais conhecida da série realizada por ele na Rússia. A imagem mostra a alegria juvenil de uma jovem de biquíni em contraste com um senhor que parece não perceber as mudanças de comportamento vivida pela sociedade russa daquela época.

Um salto premiado

© Foto de Daniel Kfouri. O skatista Bob Burnquist na Mega Rampa. São Paulo, 2009.

Daniel Kfouri foi o único fotógrafo brasileiro premiado na edição de 2010 do World Press Photo Award, o mais importante prêmio de fotojornalismo do mundo. A imagem do skatista Bob Burnquist, feita em 2009, na Mega Rampa em São Paulo levou Kfouri a conquistar o terceiro lugar na categoria Esportes Ação. "Eu estou super feliz por se tratar do meu primeiro prêmio internacional. Fiz esse trabalho para mim mesmo, não foi para nenhuma revista, nenhum jornal. Se não fosse por mim mesmo, não teria conseguido esse prêmio", declarou na época Daniel Kfouri, ao Portal Terra Magazine.

Johnny Depp pelas lentes de Mark Seliger

© Foto de Mark Seliger. O ator Johnny Depp, 1994.

A fotografia do ator Johnny Depp sentado encima de um pneu é de autoria do norte-americano Mark Seliger, que já foi editor de fotografia da revista Rolling Stone. Mark retratou diversas personalidades, como Bruce Springsteen, Johnny Cash, Justin Timberlake, Brad Pitt, Gilberto Gil, Bob Dylan, Ozzy Osbourne, Paul McCartney, Bono Vox, Courtney Love e Chuck Berry, entre muitos outros.

Foto de Domingo: Robert Doisneau

© Foto de Robert Doisneau. Bolides, 1956.

A incrível Marguerite Duras por Richard Avedon

© Foto de Richard Avedon. Marguerite Duras. Paris, 1993.

Este delicioso retrato da escritora francesa Marguerite Duras foi feito por Richard Avedon em 21 de maio de 1993. Calçando um par de botas e levantado parcialmente a saia, Marguerite sorri com um olhar terno e infantil.

Termina seminário internacional sobre as linguagens itinerantes da fotografia

© Foto de Leandro Pimentel. A palestra de Eduardo Cadava que abordou a photographopolis de Nadar foi um dos destaques do seminário.

Foi encerrado ontem à noite o seminário internacional “As linguagens itinerantes da Fotografia” no Instituto Moreira Salles. O evento que durou três dias contou com a organização da Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de Janeiro/ECO-RJ, do Instituto Moreira Salles, da Universidade de Princeton (EUA), com o apoio do blog Images&Visions. Ao abrir a sessão de encerramento, o coordenador do Seminário, Mauricio Lissovsky ressaltou a importância da parceria acadêmica com a universidade americana de Princeton e do acolhimento do Instituto Moreira Salles neste último dia do evento. Lissovsky explicou que a idéia do projeto é ter sempre uma instituição de acervo como parceira, “não só pelo diálogo proposto, mas pelo valor que é colocado sob as vistas dos olhos itinerantes que nos visita”. Leia a cobertura completa do seminário no blog do evento: http://fotoitinerante.wordpress.com/

A icônica foto de John Lennon vestindo uma camiseta com os dizeres "New York City"

© Foto de Bob Gruen. John Lennon vestindo uma camiseta com os dizeres "New York City". NYC, 1974.

Esta icônica imagem de John Lennon de óculos escuros vestindo uma camiseta com os dizeres "New York City" foi feita em 29 de agosto de 1974, pelo fotógrafo Bob Gruen, que trabalhou como fotógrafo pessoal de John Lennon. Naquela época John precisava de uma imagem para a capa do novo álbum e de fotos para a imprensa. "Foi um dia bonito, e ensolarado", diz May Pang, companheira de Lennon na ocasião. Lennon pediu para colocar a camiseta que ele tinha comprado na calçada por cinco dólares, com o escrito New York City em negrito, com as mangas cortadas com uma faca. A imagem se tornou conhecida no mundo inteiro.

Artistas e intelectuais unidos contra a violência da ditadura militar

Artistas e intelectuais participam de uma passeata contra a repressão policial aos estudantes. Rio de Janeiro, 1968.

Em 22 de julho de 1968, diversos intelectuais e artistas participaram de uma passeata contra a repressão policial aos estudantes no Rio, episódio conhecido como a Sexta-Feira Sangrenta. Nesta foto de autor desconhecido aparecem da esquerda para a direita Carlos Scliar, Helio Pellegrino, Clarice Lispector, Oscar Niemeyer, Glauce Rocha, Ziraldo e Milton Nascimento.

Blog Images&Visions completa 04 anos

Imagem do documentário “War Photographer”, sobre o trabalho do fotojornalista James Nachtwey.

O blog fotográfico Images&Visions completa nesta sexta-feira (28/10) quatro anos de existência. Estou cada vez mais animado a levar adiante a proposta de celebrar a fotografia em todas as suas vertentes. Atualizar diariamente o blog se tornou um vício "saudável" difícil de abandonar. No mundo virtual os blogs estão conquistando cada vez mais espaço e o mais fascinante é que eles podem ser atualizados a todo instante, de qualquer lugar do planeta. Foram muitas as noites mal dormidas, sempre com aquela preocupação de atualizá-lo sempre, tentando trazer a informação em primeira mão. Como muito de vocês já sabem, o blog Images&Visions está entre os cem finalistas para disputar o segundo turno na categoria Cultura, do Top Blog Prêmio 2011. A votação pela Internet já começou, serão eleitos os três melhores em cada categoria. Para votar é bem simples, basta clicar no banner do Top Blog que é exibido no alto da página do blog, depois de votar você receberá um e-mail do Top Blog pedindo para confirmar o voto. A votação vai até o dia 22 de novembro de 2011. Participem votando.

Fotografias da pintora Frida Kahlo serão expostas em Lisboa

© Foto de Nicholas Murray. A pintora mexicana Frida Khalo, 1939.

Será aberta no Museu da Cidade, em Lisboa, no próximo dia 04 de novembro de 2011, a mostra “Frida Kahlo - As suas fotografias”, com 257 retratos do acervo pessoal da pintora Frida Kahlo (1907-1954). A Casa da América Latina, organizadora da mostra, explicou que a maioria de fotos é desconhecida. A exposição, além de refletir a importância da fotografia na vida da pintora, revela os interesses que teve ao longo da vida: a família, o fascínio por Diego Rivera e outros amores, o corpo acidentado e a ciência médica, os amigos e alguns inimigos, a luta política e a arte, os índios, a paixão pelo México e pelos mexicanos.

Ney Matogrosso no olhar de Vânia Toledo

© Foto de Vânia Toledo. Ney Matogrosso na exposição “Diário de bolsa: Instantâneos do olhar”.

Esta bela foto de Ney Matogrosso fez parte da exposição Diário de bolsa: Instantâneos do olhar, de Vania Toledo, que foi exibida na Pinacoteca do Estado de São Paulo em 2008, apresentando 150 retratos instantâneos da balada em São Paulo, Rio, Londres e Nova York, ao longo dos anos 70, 80 e 90, que Toledo fez com sua máquina portátil -a mesma que ganhou de Gilberto Gil o simpático apelido Nhá Chica. A curadoria ficou a cargo de Diógenes Moura. Mineira de Paracatu, Vânia se mudou aos 13 para a capital paulista, onde começou a fotografar nos anos 70 para o "Aqui São Paulo", extinto diário de Samuel Wainer. Depois passou por uma porção de lugares, como "Vogue", "Cláudia" e "Interview", a versão brasileira da cultuada revista de Andy Warhol. Num encontro-relâmpago na pista do 54, o mestre da pop art reclamou à fotógrafa que a sucursal do Brasil sempre atrasava pagamentos à matriz. "Ele era muito materialista, um gênio marqueteiro", afirma a fotógrafa.

O olhar enigmático de Clarice Lispector

© Acervo de família. A escritora Clarice Lispector ainda menina, em Recife.

Esta bela e misteriosa imagem mostra a escritora Clarice Lispector ainda menina, em Recife. A foto faz parte do livro "Clarice Fotobiografia", organizado por Nadia Batella Gotlib. O livro foi lançado em 2008, em conjunto com a Imprensa Oficial do Estado de São Paulo e a Editora da USP. Clarice Lispector (1920-1977) foi uma escritora brasileira nascida na Ucrânia.

Jacques Prévert por Robert Doisneau

© Foto de Robert Doisneau. "Jacques Prévert et son verre". França, 1955.

Esta bela foto do poeta francês Jacques Prévert foi feita em 1955, por Robert Doisneau (1912–1994). A imagem faz parte do livro “Robert Doisneau, Rue Jacques Prévert”, lançado em 1992, pela editora Hoëbeke. O livro mistura magistralmente as fotos de Doisneau com as poesias de Jacques Prévert, que morreu em 11 de abril de 1977, aos 77 anos, de câncer do pulmão.

O fotógrafo norte-americano Lance Keimig desembarca no Brasil em novembro

© Foto de Lance Keimig. Imagem que compõe o livro “Fotografia Noturna - Encontrando seu caminho no escuro”.

O fotógrafo norte-americano Lance Keimig, um especialista em fotografia noturna, estará no Brasil no próximo mês para integrar o time de palestrantes do Estúdio Brasil 2011, quando promoverá um workshop e uma palestra durante o evento. Na ocasião será lançada a versão em português de seu livro “Fotografia Noturna - Encontrando seu caminho no escuro” originalmente publicado nos EUA em 2010. “Além de serem frequentemente corujas noturnas procurando alívio de trabalhos diurnos chatos ou estressantes, os fotógrafos noturnos são geralmente românticos atraídos pelo mistério associado com a noite e a escuridão”, afirma Lance Keimig. O livro “Fotografia Noturna - Encontrando seu caminho no escuro” possui 308 páginas, no formato 17x24cm, e já está em pré-venda na loja virtual da Editora Photos: www.lojaphotos.com.br.

Foto de Domingo: Helmut Newton

© Foto de Helmut Newton. A modelo, atriz e cantora inglesa Twiggy.

Images&Visions entre os cem melhores blogs de Cultura no Top Blog Prêmio 2011

Blog Images&Visions.

Em resultado anunciado hoje, o blog Images&Visions já está entre os cem finalistas para disputar o segundo turno na categoria Cultura, do Top Blog Prêmio 2011. A votação para o segundo turno pela Internet já começou, serão eleitos os três melhores em cada categoria. Esse importante prêmio da blogosfera brasileira é destinado a reconhecer e premiar os blogs brasileiros mais populares, que possuam a maior parte de seu conteúdo focado para o público brasileiro. Para votar no segundo turno é bem simples, basta clicar no banner do Top Blog que é exibido no alto da página do blog, depois de votar você receberá um e-mail do Top Blog pedindo para confirmar o voto. A votação vai até o dia 22 de novembro de 2011. Participem votando.

Morre o fotógrafo Barry Feinstein

© Foto de Barry Feinstein. Bob Dylan sendo perseguido por Paparazzi em motocicleta. Paris, 1966.

O fotógrafo Barry Feinstein faleceu nesta quinta-feira em Nova York, aos 80 anos, após uma longa enfermidade. Barry retratou diversos músicos na década de 1960, incluindo Bob Dylan na capa do disco "The Times They Are a-Changin", Janis Joplin para ilustrar seu álbum "Pearl", um dia antes de sua morte, e George Harrison rodeado de gnomos para seu disco solo após a separação dos Beatles. Feinstein também fotografou estrelas como Marlon Brando, Judy Garland, Barbara Streisand e Steve McQueen. "Estar no lugar certo na hora certa, conseguir a foto adequada e logo ir embora", assim Barry definia o seu método de trabalho.

Fundação Henri Cartier- Bresson em Paris exibe a obra de Lewis Hine

© Foto de Lewis Hine. Icarus a top the Empire State Building, 1931.

A Fundação Henri Cartier- Bresson-HCB em Paris está exibindo até o dia 18 dezembro de 2011, uma mostra de Lewis Hine (1874-1940), considerado por alguns estudiosos como o nº1 da fotografia documental. A exposição apresenta 150 fotografias originais que cobrem todos os assuntos tratados por Lewis Hine, incluindo a exploração do trabalho infantil, a chegada de imigrantes na Ellis Island, reportagens fotográficas na Europa e na construção do Empire State Building.

Palestra no Curso de Pós-graduação em Fotografia da Universidade Candido Mendes

© Foto de Fernando Rabelo. Praia de Copacabana na altura da Avenida Princesa Isabel, fotografado com uma lente 400mm, do alto da Torre do shopping Riosul .

Nesta quinta-feira, dia 20 de outubro de 2011, às 19:00 horas, estarei ministrando uma palestra no Curso de Pós-graduação em Fotografia da Universidade Candido Mendes, no Rio. O tema será '"Fotografia: imagem, memória e comunicação", onde será feita uma abordagem sobre o uso da fotografia na rede, entre outras questões ligadas a Internet. Universidade Candido Mendes: Praça PioX (Candelária, esquina com Primeiro de Março, ao lado do CCBB). 11º andar, auditório.

“Duas vezes Alexandre”

© Foto de Alexandre Severo. Imagem que compõe a mostra “Duas vezes Alexandre”.

A Arte Plural Galeria de Recife promove um encontro inédito entre um pernambucano e um paraense na mostra fotográfica conjunta “Duas vezes Alexandre”, com abertura hoje, quarta-feira, dia 19 de outubro, às 19h. Do Recife, Alexandre Severo, fotógrafo adepto da mais tradicional e forte escola do fotojornalismo. De Belém, Alexandre Sequeira, artista plástico que com muita competência trabalha com fotografia. São dois ensaios distintos, mas que se unem, se assemelham ao trabalharem com a memória, a identidade do povo brasileiro, sejam pescadores ou sertanejos. O ensaio de Alexandre Sequeira - pela primeira vez expondo no Recife - foi desenvolvido na vila de pescadores Nazaré do Mocajuba, a 500 km de Belém. Durante os dois anos que morou lá, ele registou os moradores que nunca haviam sido fotografados antes. Para montar o ensaio, as imagens dessas pessoas foram reproduzidas em tamanho real em lençóis, toalhas de mesa, redes, mosquiteiros, cortinas dos próprios moradores através de serigrafia. Essas peças foram, então, utilizadas como personagens de cenários locais, captados em uma nova sessão de fotos pelas lentes de Sequeira. Já Alexandre Severo partiu em uma viagem para o Sertão nordestino (Bahia, Alagoas, Pernambuco, Paraíba e Sergipe), onde registrou sertanejos que mais pareciam personagens saídos de um livro de Euclides da Cunha. Desenvolvidas em 2009, as imagens fizeram parte de uma reportagem especial do Jornal do Commercio, premiado com o Esso de Jornalismo, que comemorou a passagem dos 100 anos de morte do escritor. Para a curadora da mostra, Simonetta Persichetti, apesar de aparentemente separados, os olhares se encontram quando o discurso é a poética imaginária. “Um trabalhou com pescadores, o outro com sertanejos. Um a delicadeza do pano, o outro a firmeza da lona. Um ensaio tão semelhante ao outro. Dois Alexandres que ajudam a construir a memória de nossa gente e, por meio dos retratos, a insere de forma definitiva na nossa sociedade”. Serviço: Exposição "Duas vezes Alexandre". Abertura: 19 de outubro, às 19h (para convidados). Período de visitação ao público: 20 de outubro a 20 de novembro - terça a sexta, das 13h às 19h; sábados e domingos, das 16h às 20h. Arte Plural Galeria, Rua da Moeda, 140, Bairro do Recife - Recife – PE. Entrada franca. Informações: (81) 3424.4431. Fonte: Dialogo Comunicação.

O dia em que o fotógrafo Robert Doisneau desembarcou em Palm Springs

© Foto de Robert Doisneau. Palm Springs. EUA, 1960.

O fotógrafo francês Robert Doisneau (1912–1994) realizou uma serie intitulada “Palm Springs 1960”, onde fotografou a cores a alta sociedade californiana para a revista Fortune. O célebre artista fez um retrato caricatural e sarcástico dos milionários da costa oeste do EUA, apresentando um olhar infantil e divertido sobre a America mimada daqueles tempos. Certa vez, a filha do artista Francine Deroudille afirmou que Doisneau estava acostumado a retratar os movimentos operários na França, e que quando desembarcou na Califórnia teve a impressão de ter aterrissado em Marte.

Escola de Comunicação da UFRJ sedia seminário internacional sobre fotografia

© Foto de Gustav Klutsis. Auto-retrato, 1932. Maria Gough (Históriadora da Arte, Harvard, USA) abordará a trajetória do artista avant-garde russo.

A Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de Janeiro e o Instituto Moreira Salles vão sediar, de 26 a 28 de outubro de 2011, o seminário internacional “Linguagens Itinerantes da Fotografia”. O evento que conta com a organização da ECO/UFRJ, IMS-RJ, da Universidade de Princeton (EUA), e com o apoio do blog Images&Visions, abordará os vários modos pelos quais as fotografias atravessam períodos históricos, fronteiras nacionais e diferentes mídias. Embora venham sendo apropriadas e intercambiadas em diferentes contextos nacionais e internacionais desde a segunda metade do século XIX, estes movimentos agora ocorrem em uma velocidade sem precedentes, graças especialmente às novas tecnologias. Através de um ciclo de debates, o evento pretende refletir sobre o lugar e o papel destas imagens na contemporaneidade. Com foco na itinerância, as mesas de debates incluem pesquisadores de diferentes países e de distintas disciplinas e abordarão três problemas-chave: circulação das imagens para além das fronteiras culturais, sociais, étnicas e nacionais; diálogo entre fotografia e outras mídias no contexto internacional; e relação entre fotografia e arquivo, no que toca à memória, à história, à justiça e à poética fotográfica. Serviço: Seminário internacional “Linguagens itinerantes da fotografia”. Local: auditório da CFCH, Campus da Praia Vermelha e Instituto Moreira Salles. Leia mais sobre a programação Aqui

Claudia Tavares exibe trabalhos de uma investigação sobre o tempo afetivo

© Foto de Claudia Tavares. Imagem que compõe a mostra “Nós” de Claudia Tavares.

Na próxima quinta-feira, dia 20 de outubro, às 18h, será inaugurada no Espaço Cultural Sérgio Porto, no Rio, a exposição “Nós” de Claudia Tavares. A mostra com curadoria de Marcelo Campos reúne fotografias, objetos e vídeo. A exposição, segundo a artista, tem como fio condutor de todos os trabalhos uma investigação sobre o tempo afetivo, apresentando trabalhos que tem origem afetiva, mas que também ultrapassam o universo particular. O vídeo apresentado chama-se “inserção em circuito amoroso” e é a dilatação temporal de uma bela cena de amor de um filme de Pedro Almodóvar, originalmente com pouco mais de um minuto de duração que é esticada pela artista para uma hora e onze minutos. Esse trabalho foi selecionado para o festival “Desvenda” do Museu Murillo La Greca, durante o SPA das Artes em Recife e para o Paraty em Foco, festival de fotografia anual. Em “Romeo e Julieta” Claudia apresenta em fotografia dois relógios idênticos, sendo que um marca um minuto de atraso em relação ao outro. Sendo parte e fruto de uma “família de mulheres”, Tavares fotografou sua filha, suas irmãs, sua mãe, sua avó sob o mesmo ponto de vista: registrando, de uma distância necessariamente íntima, o espaço corporal entre as nucas e as orelhas das familiares, evidenciando os processos de envelhecimento, intitulando-o de "Primeiro Grau". Outro trabalho que traz a tona as questões de intimidade e feminilidade é a série de fotografias em que registra poeticamente sua própria filha, de 5 anos, nua, em um banho. Fonte do texto: Espaço Cultural Sérgio Porto.

Foto de Domingo: Patrick Demarchelier

© Foto de Patrick Demarchelier. Christy Turlington, 1992.

Museu de Arte Moderna de São Paulo expõe panorama das artes visuais brasileiras

© Foto de Paula Sampaio. A maioria dos artistas selecionados para o Panorama da Arte Brasileira 2011 (19 dos 33 nomes) não tem origem no eixo Rio-São Paulo.

O Museu de Arte Moderna de São Paulo inaugura hoje, sábado, dia 15 de outubro de 2011, às 18h, o 32º Panorama da Arte Brasileira 2011. Com curadoria de Cauê Alves e Cristiana Tejo, o painel traz cerca de 40 artistas de diversas partes do país, além de alguns estrangeiros. Entre os convidados estão os fotógrafos Alberto Bitar e Paula Sampaio, do Pará. A ideia de Itinerários, itinerâncias surge da percepção dos curadores de alguns aspectos da realidade artística de hoje, relativos ao tempo e aos deslocamentos implícitos nesse meio, não só no Brasil, mas no mundo todo. A maioria dos artistas selecionados para o Panorama da Arte Brasileira 2011 (19 dos 33 nomes) não tem origem no eixo Rio-São Paulo. Participam da mostra os seguintes artistas: Jorge Menna Barreto, Bruno Faria,Lucia Laguna, Marco Paulo Rolla, Romano, Amanda Melo, Oriana Duarte, Cildo Meireles, Marcelo Coutinho, Ducha, Sara Ramo , Lourival Cuquinha, Letícia Cardoso, Capacete, Breno Silva e Louise Ganz, Cadu, Pedro Motta, Rodrigo Bivar, Jarbas Lopes, Raphaël Grisey, GIA, Wagner Malta Tavares, Héctor Zamora, Jonathas de Andrade, Gaio Matos, Nicolás Robbio, Pablo Lobato, André Severo e Maria Helena Bernardes, Sara Ramo, Ricardo Basbaum, Virginia de Medeiros, Ateliê Aberto, Rodrigo Matheus, Marquise, Chiara Banfi e Kassin. Serviço: Mostra do 32º Panorama da Arte Brasileira 2011. MAM – SP. Parque do Ibirapuera, Portão 3. De 15 de outubro a 18 de dezembro de 2011. Grande Sala e Sala Paulo Figueiredo. São Paulo, Brazil Fonte: Guy Veloso.

O dia em que Henri Cartier-Bresson foi salvo por Goksin Sipahioglu

© Foto de Goksin Sipahioglu. Henri Cartier-Bresson cobrindo as manifestações de maio de 1968, na França.

Esta é uma imagem rara que mostra Henri Cartier-Bresson cobrindo as manifestações de maio de 1968 na França. A fotografia foi feita por Goksin Sipahioglu, fundador da Sipa Press, que faleceu no início deste mês. Durante uma entrevista concedida antes da sua morte, Goksin contou que os filmes de Bresson tinham acabado, e que ele gentilmente cedeu dois rolos. Bresson ficou tão agradecido que toda vez que eles se encontravam ele relembrava o gesto.

Retratos de Família: Dilma Rousseff

© Foto do acervo da família Rousseff. Dilma com os dois irmãos, Igor e Zana, e o pai e a mãe na década de 50, em Belo Horizonte.

A menina Dilma que sonhava em ser bailarina e trapezista, e acabou se tornando a 1ª presidente mulher do Brasil, aparece nesta foto ao lado dos irmãos Igor e Zana, do pai Pétar Russév e da mãe Dilma Jane, em Belo Horizonte. Dilma teve uma infância tranquila, a sua maior diversão era assistir no cinema os filmes em preto e branco do super-herói espacial Flash Gordon.

França homenageia Diane Arbus

© Foto de Diane Arbus/ The Estate of Diane Arbus. Identical twins, Roselle, N.J. 1967.

A fotógrafa norte-americana Diane Arbus (1923-1971), que revolucionou a arte da fotografia pela audácia, será homenageada a partir do próximo dia 18 de outubro de 2011, no Museu Jeu de Paume, em Paris. Com mais de 200 fotografias, o museu apresenta a primeira retrospectiva de Diane Arbus na França, mostrando a abordagem fotográfica que deu à luz a trabalhos muitas vezes chocantes na sua pureza e essência. “Esta antropologia contemporânea - retratos de casais, crianças, carnaval, nus, famílias de classe média, travestis, fanáticos, excêntricos ou celebridades - é uma alegoria da experiência humana. Inspirado por uma relação única que tece o fotógrafo com seu sujeito, todos esses elementos se combinam para convidar o espectador a um encontro verdadeiramente íntimo”, afirmam os organizadores. Até 05 de fevereiro de 2012.

São Paulo exibe coleção da Maison Européenne de la Photographie

© Foto de Alberto Ferreira. Bicicleta de Pelé. Maracanã, 1965. Imagem que compõe a coleção da Maison Européenne de la Photographie.

Depois de exibida no FotoRio, está em cartaz até o dia 27 de novembro de 2011, no Instituto Moreira Salles em São Paulo, a mostra “Extremos: fotografias na coleção da Maison Européenne de la Photographie”. A curadoria de “Extremos” é de Milton Guran, coordenador do FotoRio e de Jean-Luc Monterosso, diretor da MEP, com a colaboração de Sergio Burgi, coordenador de fotografia do IMS. “É nesse contexto de permanente transformação da fotografia que esta exposição deve ser apreciada, tanto por aquilo que traz de icônico e emblemático, quanto, por outro lado, pelo que eventualmente revela como fugaz e transitório, em função da própria dinâmica da vida, dos costumes e das culturas”, explica Sergio Burgi. Serviço: Exposição “Extremos: fotografias na coleção da Maison Européenne de la Photographie”. Instituto Moreira Salles - até 27 de novembro de 2011. Rua Piauí, 844, 1° andar, Higienópolis - São Paulo - (SP) - Entrada franca. De ter a sexta, das 13 às 19 horas. Sáb e dom, das 13 às 18 horas. Mais informações : tel: (11) 3825-2560.

Policiais chilenos humilham fotojornalista

O fotojornalista Francisco Maturana teve um lançador de gás lacrimogêneo apontado para dentro da sua calça. Valparaíso, Chile. 06 de outubro de 2011.

Dois deputados chilenos apresentaram queixa criminal contra carabineros chilenos por trato cruel e degradante contra o fotojornalista Francisco Maturana, que teve um lançador de gás lacrimogêneo apontado para dentro da sua calça enquanto era detido durante a cobertura de um conflito entre estudantes e policiais, na semana passada em Valparaíso. “Os carabineros estão prendendo não só os manifestantes, e a imprensa que faz seu trabalho”, afirmou o deputado Gutiérrez.

Ludovic Carème expõe na Galeria Imago

© Foto de Ludovic Carème. O ator Michael Caine, imagem que compõe a mostra Retratos, de Ludovic Carème.

Depois de onze dias fora do ar devido a uma sabotagem de hackers, o blog Images&Visions está novamente no ar, trazendo as notícias de tudo que acontece na fotografia brasileira e mundial. A Galeria Imago em São Paulo está exibindo desde a semana passada a mostra “Retratos, de Ludovic Carème” que já foi colaborador dos jornais Le Monde e New York Times. Ao longo de sua carreira, ficou conhecido por sua habilidade de dirigir modelos. Desde 2007, o fotógrafo francês vive em São Paulo, onde realiza diferentes projetos pessoais. No dia 18, ele participa de um bate-papo com o público na galeria. Está programado, ainda, um workshop pago sobre retratos fotográficos. Na mostra são exibidas fotografias de Carla Bruni-Sarkozy, Emmanuelle Béart, Michael Cane, Woody Allen, Pedro Almodóvar e Oscar Niemeyer, entre outros. Serviço. Exposição Retratos, de Ludovic Carème. Galeria Imago - Unidade Jardins-Trianon da Aliança Francesa. R. Ministro Rocha de Azevedo, 419 - Jardins - São Paulo. De 7 de outubro a 19 de novembro. De segunda a sexta feira, das 9h às 20h. Sábados, das 9h às 12h.

Blog Images&Visions sofre sabotagem cibernética

As vésperas de completar 4 anos de vida, o blog Images&Visions foi covardemente sabotado por intrusos. Até segunda ordem ele não será atualizado. Agradeço a compreensão e espero restabelecer a página o mais breve possível.